El MINISTERIO DEL TIEMPO

EL MINISTERIO DEL TIEMPO

Ficha técnica: Serie de televisión de Ciencia Ficción.

Creadores: Pablo y Javier Olivares

Temporadas: 3

Episodios:       34

La temporada N1 fue estrenada el 24 de febrero de 2015.

Desde su estreno, la serie ha ganado muchos premios, entre los que se destacan:

Premios Madrid Imagen (MIM series 2016 al mejor guion.

Premios Ondas 2015/16 como Mejor Serie española.

Premios Platino 2018 Mejor Teleserie.

Entre otros tantos donde destacan los actores, la dirección y ambientación.

TEMÁTICA

“El Ministerio del Tiempo” muestra la rutina de una institución gubernamental secreta que depende directamente de la Presidencia del Gobierno español. Solo un número exclusivo de personas saben de él. El paso hacia otras épocas se realiza a través de puertas. Su objetivo es detectar e impedir que cualquier intruso del pasado llegue a nuestro presente —o viceversa— con el fin de cambiar la historia para su beneficio. Por lo que las patrullas tendrán que viajar al pasado y evitar que eso ocurra. Es curioso ver dentro de las instalaciones del Ministerio, a personas de distintas épocas históricas cruzarse en los pasillos.

EL GUION

¿Qué son las capas del Ministerio del Tiempo?

El guion es ágil y con una cuota de complicidad con el espectador. El manejo de la historia española está reflejado en los más mínimos detalles. En una entrevista para TTV News, Javier Olivares declaró que las series necesitan tener “Capas”. Son éstas las que hacen grande a una serie.

1.      Tienen que entretener

2.      Tener distintos puntos de vista

3.      Un toque fantástico

4.      Un fuerte elemento histórico

5.      Un elemento emotivo/emocional

6.      Se debe ver el paso del tiempoTodos estos elementos los encontramos en el guion. Las fichas de los personajes es un tema aparte. Todos tienen carisma, vida propia, pasado y objetivos.

·         Rodolfo Sancho, es Julián Martínez que en la segunda temporada deja el set por motivos de trabajo, y entra en escena Hugo Silva, personificando a “Pacino”, un policía de los años 80.

·    Aura Garrido es Amelia Folch, una de las primeras mujeres universitarias, historiadora, con una memoria prodigiosa, es la que lleva el hilo histórico de la serie.

·       Nacho Fresneda es Alonso de Entrerrios, un soldado del ejército de Flandes, condenado a muerte en 1569 y salvado y reclutado por el Ministerio. Es un personaje muy particular, insertado en un presente donde las costumbres del 1500 eran otra cosa.

·    Cayetana Guillen, es Irene Larra, un personaje lesbiano que tiene un carácter muy fuerte y dominante.

·         Juan Gea es Ernesto Jiménez y en algunos capítulos también representa a Torquemada.

·         Francesca Piñon es Angustias Vázquez, una secretaria algo mayor, algo curiosa y algo entrometida.

·     Jaime Blanch es Salvador Martí, el que está a cargo del Ministerio, es el que se encarga de las misiones y formar las patrullas.

·       Macarena García y Natalia Millán, dan vida a Lola Mendieta, un personaje enigmático, que recorre la trama desde su juventud a la vida adulta.

·   Julian Villagrán, da vida a Diego Velázquez. Si bien es un personaje secundario, tiene su participación en varios capítulos y es válido destacarlo.

Hay otros secundarios que dan vida a personajes de la historia, como: Lope de Vega, Miguel de Cervantes, Cristóbal Colón, Adolfo Suárez, Simón Bolívar, Goya, Felipe III, Hernán Cortés, Buñuel, Alfonso XII, Shakespeare, Bécquer, Hitchcock, “Los últimos de Filipinas”, Houdini, Napoleón, Dalí, Lorca, Lázaro de Tormes, Isabel la católica, Torquemada, Himmler.

LOS GUIONISTAS

Javier Olivares, nació en Madrid en 1958, es licenciado en Historia del arte por la Universidad Complutense de Madrid y tiene un máster en Estética por la Universidad Autónoma de Madrid. Ejerció de crítico de arte en la revista Lápiz y fue redactor jefe de “La Luna de Madrid”. Actualmente es profesor de Guion en el máster de Producción de la Universidad Complutense y director del área de Cultura del IED Madrid.

Además, ha sido dramaturgo, adaptando Pantaleón y las visitadoras de Mario Vargas Llosa y Tristana de Benito Pérez Galdós. También ha adaptado al español Això a un fill no se li fa y Soterrani de Josep Maria Benet. Ha sido guionista de varias series españolas como “Los Serrano”, “Los hombres de Paco”, “Robles investigador”, “Pelotas”, “El secreto de la porcelana” y “Camino de Santiago”, así como director argumental de las últimas temporadas de “Ventdelplà”. Es creador de “Isabel”, “Víctor Ros”, “Kubala”, “Moreno i Manchón”, “Infidels” y, con su hermano Pablo Olivares, de “El Ministerio del Tiempo”.

Pablo Olivares, nació en Madrid en 1965 y falleció en 2014. En el penúltimo capítulo de la tercera temporada, se realizó un “guiño” a uno de sus creadores, al mostrar un cuadro en la oficina donde se ve su imagen.

EL ELEMENTO FANTÁSTICO

Hay un elemento fantástico que es el enfrentamiento entre “El Ángel Exterminador” un personaje que representa a una sociedad secreta del mismo nombre, la que habría existido en tiempos de la inquisición en España, y “Los hijos de Padilla”.

“El ángel exterminador” desean conservar la historia tal cual es, para que no haya avances, quieren conservarla en una burbuja de tiempo; y “Los hijos de Padilla” es todo lo contrario, desean apropiarse de elementos tecnológicos para seguir avanzando y cambiar la historia. Entre estos dos archi-enemigos, se encuentran los representantes del Ministerio del Tiempo, que ofician como un elemento regulador y protector de la historia.

En un episodio, El ángel exterminador rapta a Abraham Levi, rabino creador del Libro de las Puertas y del Ministerio del Tiempo. ¿Su objetivo? Que el rabino diseñe un nuevo Libro de las Puertas para ellos. Huyendo de sus enemigos, Levi viaja por el tiempo y llega a 1417 al castillo del Papa Luna. El elemento fantástico de las puertas o portales del tiempo está en las manos de este rabino, el cual invoca a elementos sobrenaturales para cumplir su objetivo. Magia, hechicería y simbolismo esotérico son tratados dentro de una de las capas que menciona Javier Olivares en su entrevista

Pero no solo son elementos fantásticos enfrentados con una situación salvadora, sino que el triángulo que conforman, lleva a que siempre nos encontremos en movimiento, que el espectador no esté nunca convencido en qué lado están los buenos, donde se encuentran los malos y si las decisiones que toma el Ministerio son las correctas con respecto a la situación. En un triángulo de enfrentamientos en continuo movimiento. Acá vemos los distintos puntos de vista.

Otro elemento fantástico es cuando toca la leyenda. Una boda se celebra en un castillo convertido en salón. Un castillo con leyenda: la de la joven Constanza que no pudo casarse con su amado (un humilde pastor) por culpa de Fadrique, señor del castillo en el año 1212. El problema surge cuando se descubre que la leyenda es real. Y que en el castillo hay una puerta del tiempo no catalogada por el Ministerio.

EL PASO DEL TIEMPO Y LO EMOTIVO/EMOCIONAL

En cuanto al paso del tiempo que nos habla Olivares, lo vemos en el personaje de Lola Mendieta, la vemos cuando el Ministerio la reclusa siendo una jovencita, la vemos en distintas etapas de su vida, incluso en un momento llega a la traición por salvarse, al trueque, a una doble vida de espía y la vemos morir.

Pero no solo de esa forma vemos el paso del tiempo, sino en algunos deslices de los personajes. La regla del Ministerio es no involucrarse emocionalmente con la posibilidad de “ver” el futuro o recordar el pasado. Esa cuota emotiva/emocional está dada cuando los personajes regresan al pasado, como Alonso de Entrerrios, o como cuando Amalia Folch viaja a su tumba y hay un epitafio donde se da cuenta que tendrá un esposo y una hija. O cuando Julián regresa a la hora del accidente de su esposa y trata de que la historia sea otra. Ese es el tratamiento emotivo/emocional de la serie. Que se nos presentan como transgresiones a una regla.

TRES PREGUNTAS A JAVIER OLIVARES

M. Marchesky - ¿El Ministerio del Tiempo se terminó?

J. Olivares -  Nadie ha cancelado oficialmente la serie, pero los platós están cerrados y los decorados destruidos. Y todo el equipo trabajando en otras cosas, ante la falta de respuesta de TVE.

M. Marchesky - Dime que gusto te quedó en la boca luego de todo lo vivido en la experiencia.

J. Olivares - Mi satisfacción de defender la idea de mi hermano y ponerla en pie. Y conseguir hacer una serie que ha sido pionera en diseño de producción, redes sociales, con impacto en colegios, institutos... Acompañada en twitter en cada capítulo por la Biblioteca Nacional... Los premios Onas, de la Academia, el Platino a la mejor serie iberoamericana 2018, compitiendo con cerca de 900 series... Y tener un público diferente y maravilloso. Creo que hemos abierto un camino que han seguido otros.

M. Marchesky - ¿Estás en otros proyectos?

J. Olivares- Sí, con Globomedia / Mediapro... Pero no puedo hablar de ellos hasta que salgan.     

***

Se ha publicado a la fecha dos ediciones de comic. Los sucesos históricos son inamovibles una vez existidos, pero la aventura de ir por ellos es asombrosa.

Monica Marchesky

ARRIVAL

LA DIMENSIÓN DEL TIEMPO

FICHA TÉCNICA

DIRECTOR: Denis Villeneuve

TEMÁTICA: Basada en “La historia de tu vida”

de Ted Chiang.

ESTRENO: 1 de septiembre de 2016

(Festival de Venecia)

Doce naves alienígenas de más de 450 metros de altura han llegado a la Tierra, situándose en diversos puntos del planeta. La respetada experta en lingüística Louise Banks (Amy Adams) es entonces requerida por el Gobierno de los Estados Unidos con el fin de descifrar y traducir el mensaje que los extraterrestres intentan transmitir a la humanidad. La acompañará en la aventura, el físico Ian Donnelly (Jeremy Renner). Bajo el mando del Coronel Weber (Forest Whitaker).

EL DIRECTOR

 Denis Villeneuve nació en Canadá en 1967. Director de cine, guionista. Nominado a un premio Oscar por este film en 2016.

Ha ganado tres premios Genie como mejor director, por sus largometrajes Maelström (2000), Polytechnique (2009) e Incendies (2010). La película Incendies fue nominada además a un Óscar en la categoría de mejor película de habla no inglesa. Internacionalmente, es conocido por haber dirigido las cintas Prisoners, Sicario, Arrival y Blade Runner 2049. Actualmente está embarcado en la realización de “Dune” basada en la historia de Frank Herbert.

EL ESCRITOR

Ted Chiang nació en Port Jefferson en 1967 y se graduó en ciencias de la computación en la universidad Brown. Ha recibido cuatro premios Hugo y cuatro Nébula. Trabaja sobre todo en la ficción especulativa.

LA HISTORIA

Está basada en una novela de Ted Chiang.

Algunas referencias a la novela original:

            Me acerqué al espejo y el heptápodo del otro lado hizo lo mismo. La imagen era tan realista que se me puso la piel de gallina. Podía ver la textura de su piel gris, como hebras de pana dispuestas en espirales y bucles. No había ningún olor procedente del espejo, lo que en cierta forma hacía que la situación fuera aún más extraña.

Me señalé a mí misma y dije lentamente:

            —Humano. —Luego señalé a Gary—. Humano. —Luego señalé a los dos heptápodos y dije—: ¿Qué sois vosotros?

            (…) —Su escritura no está dividida en palabras; una frase se escribe uniendo los logogramas de las palabras componentes. Unen los logogramas rotándolos y modificándolos. Echa un vistazo. —Le mostré cómo rotaban los logogramas. (…)

(…) Con frecuencia preguntábamos a los heptápodos por qué habían venido. Siempre respondían «para ver» o «para observar». De hecho, a veces preferían observarnos en silencio en lugar de responder a nuestras preguntas. Quizá eran científicos, quizá eran turistas. (…)

¿Era realmente posible conocer el futuro? No sencillamente adivinarlo. ¿Era posible saber lo que iba a pasar, con absoluta certidumbre y con detalle? Gary me había dicho que las leyes fundamentales de la física eran simétricas en el tiempo, que no había una diferencia física entre el pasado y el futuro. Dado eso, alguien podría decir «sí, en teoría». Pero hablando más en concreto, la mayoría respondería que no, a causa del libre albedrío.

Una raza no humana, los llamados “Heptápodos” desciende a la tierra y se mantiene “flotando” a la espera de que puedan comunicarse con los humanos. Descifrar el lenguaje de estos seres es una tarea tan ardua como inquietante para los protagonistas. El manejo de tiempo es inesperado, las imágenes se suceden como en una cinta y en determinado momento se mezclan presente y futuro. En el texto original la protagonista se comunica con una hija que todavía no nació.

El guion escrito por Eric Heisserer, es notablemente fiel al texto, se reconocen diálogos y acciones.

Hay una demanda de información por parte de todas las potencias del planeta, se nota una cierta incertidumbre, pero ya no es la visión aterradora como vimos en “La guerra de los mundos”. No es un cine catástrofe; es una historia más inteligente, que violenta. Al principio nos desorientan las visiones de la protagonista, como un sueño recordado, pero al final nos damos cuenta que todo es un ir y venir sobre la misma pista.

encontramos un Punto Jonbar de inflexión donde se unen presente y futuro y es cuando realmente se puede cambiar el destino de la humanidad. Este punto es un concepto ficticio utilizado en la literatura de ciencia ficción para representar el resultado divergente de dos acontecimientos. Finalmente, los espejos se disuelven, como si todo lo vivido hubiera sido una irrealidad.

En “La historia de tu vida” (que es el cuento en que se basa la película), Chiang, hace una clara referencia a la filosofía del tiempo de Jorge Luis Borges. Nos dice: Me gustaba imaginarme esa objeción como una fábula de Borges: pensad en una persona situada ante el Libro del tiempo, la crónica que recoge cada hecho, pasado y futuro.

Los espejos como llama Chiang a las naves, vendrían a ser los espejos de Borges, que imitan la realidad, descubriendo verdades desconocidas.

Los espejos son compañía, aguardan, son hermanos y a la vez acechan, duplican los movimientos, “insomnes y fatales” multiplican las cosas. ¿Qué fuerzas se contraponen? ¿Cuánto puede el arte frente a la obsolescencia de la realidad y su reflejo espectral? (1)

Según Borges en su ensayo “La nueva refutación del tiempo” 

El tiempo es la sustancia de que estoy hecho. El tiempo es un río que me arrebata, pero yo soy el río; es un tigre que me destroza, pero yo soy el tigre; es un fuego que me consume, pero yo soy el fuego. El mundo, desgraciadamente, es real; yo, desgraciadamente, soy Borges.

Queda claro que, si el tiempo es una construcción del hombre, al construir el tiempo, el hombre se construye a sí mismo. De esa manera el presente, pasado y futuro están en una misma línea temporal.

La pregunta que nos hacemos es: ¿Cuál es la dimensión del tiempo? Según la visión de estos visitantes extraterrestres, el tiempo es solo una proyección de la conciencia. Algo que Berkeley afirma cuando dice: Que el mundo para nosotros es el percibido y nada más.

Aristóteles reflexionó sobre la metafísica del tiempo. ¿Si no existe la mente, el tiempo tampoco existiría? “Debemos preguntarnos: ¿Si la mente no existe, el tiempo puede existir o no? Porque si no hay nadie que perciba esto, no habrá nada que percibir”. Aristóteles no contesta esta pregunta directamente porque dice que la respuesta depende si el tiempo es el número de movimientos conscientes, o solo la capacidad de la conciencia de percibir el número de movimientos. Esta distinción de Aristóteles es la base del moderno concepto de “Tiempo sicológico” y “Tiempo físico” (2)

Nos remontamos a uno de los pioneros de la simetría del tiempo que fue Eugene Paul Wigner (1902-1995), físico y matemático húngaro que recibió el Premio Nobel de Física en 1963. En su teoría, sentó las bases para la aplicación de los principios de simetría aplicados a la mecánica cuántica. Según el matemático, las leyes de la física no deben distinguir entre la derecha y la izquierda; o entre el tiempo positivo o negativo. Concepto que vemos en Arrival, ese concepto de tiempo como una línea simétrica que no está de acuerdo por ejemplo con la asimetría del tiempo que trata Orson Wells en su novela “La máquina de del tiempo” que viaja al pasado, pero no puede viajar al futuro. Tampoco ésta postura está de acuerdo con el recientemente desaparecido Stephen Hawking, en su “Conjetura de la Protección Cronológica” donde establece que las leyes de la física no permiten el viaje en el tiempo, agrega que, teóricamente se podría viajar al pasado, pero no al futuro, porque son sucesos que aún no han transcurrido. Además, si nos ponemos a hilar muy fino, estaría la teoría del “Tiempo como una red” donde los sucesos se duplican y nunca son los mismos.

Pero vayamos a Arrival que se basa en la teoría Simétrica del tiempo, donde estamos viviendo un presente, recordando el pasado y vivenciando un futuro. Seríamos entonces un eje o pivote donde el tiempo se manifiesta sobre un punto fijo que sería nuestro presente. Adquiriendo así una dimensión filosófica. Esa es la enseñanza o el legado que quieren dejar a la humanidad los Heptápodos de Chiang.

Según el físico teórico Michio Kaku, nuestra apreciación del tiempo es engañosa, el tiempo nunca es regular, sino relativo, tal como indica la Teoría de la Relatividad Especial de Einstein, ni solo corre en una dirección y no es cierto que nunca se detiene. Su estudio de esas pequeñas partículas que se llaman “muones” indican que el viaje de estas partículas se dilata, se ralentiza para llegar a la tierra.

Encontrarnos con un texto de esta naturaleza es agradable, además, la historia está llevada a escena por Denis Villenueve, director de Blade Runner 2049. Es ese tipo de historias especulativas que nos dejan pensando y ese es el fuerte de la ciencia ficción. Como escritora del género he encontrado un mundo detrás del guion, no es solo una visita de naves extraterrestres.

Borges y la filosofía del tiempo, Margarita Schultz

La estructura del tiempo y los viajes temporales, Eduardo A. Esquivel